在創作時試著保留墨韻，讓墨在肌理上來回游走，再將多餘的墨色減除，來來回回的檢視與琢磨，到達那墨的韻味時才得以停筆。在高反差的光線下顯露出那般土地的美景，追求「在似與不似之間」的感覺，讓創作作品更有韻味，試圖顯現出禪味的意境。

以前衛、超現實的手法作爲傳統山水畫的再現。繪畫融合色彩鮮艷、輕盈的線條模仿山水和事物動態的一面，作品不單有自然景觀的悠閑，更添加一絲雀躍和熱鬧，盡顯他灑脫、趣味的個性，充滿活力卻不嬉鬧。

本次個展的創作，涵蓋90年代至今的作品，鄭建昌是台灣當代藝術中深具台灣意識的藝術家，他從多方吸收藝術涵養，將主題對象簡化為簡潔色彩及單純的圖像；在思想方面，將老莊思想、禪、理學、精神及哲學發揮在他的畫布之上。

身為異鄉客的藝術家，並不會因為彼此的年齡、觀念、個性不同而有隔閡，反倒是為了在巴黎的藝壇裡生存，更加團結的一同吸收巴黎的環境感受和繪畫風格，並期望在創作上有更多聰穎的想法。巴黎畫派的創作風格也影響了後來的非表現派畫家及抽象表現主義。

理查．泰西爾年少時就開始創作，對天文學有著濃厚的興趣，他形容自己是迷失於宇宙的飛行員，畫作，是他在這失序的宇宙中引航的座標，作品上數字、字母或天文星象式的符號，圓點、垂直、動態都是他所使用的一些標誌，描繪出他個人的無限宇宙。

喬托對於台灣的美術愛好者来說是一個比較陌生的名子。但是在西方他的歷史地位是文藝復興美術的開山祖師。對於台灣的觀賞者有不平凡的意義。活躍於十三、四世紀之交，是中世紀文化接近尾聲,人文精神抬頭的時刻。

人們都是膽怯的，他們躲藏在風俗和輿論的背後。從根本上，每個人都知道得很清楚：他是一個獨一無二的人，也不會再有第二個如此奇特的偶然機會，能夠把那奇妙的各種各樣的混雜成分，組合而成一個像他現在那樣的單獨體。每一個人都知道這個道理，卻把這個道理隱藏起來，就像隱藏一樁虧心事

李奉的抽象繪畫具有動勢的力量，他的筆觸和運行速度在畫面上清晰可見，尤其畫面中的色調豐富，層次的多樣性很有活力，其畫風貌介於自然與非自然之間，繪畫呈現的紋理通過光與影的對比呈現，此次李奉南北個展，精彩可期。

此次展覽「畢卡索的世界」，將畢卡索個人精彩的醫生創作作品做回顧性質的展出。從早期畫作藍色及粉紅色時期、立體派時期及古典主義。共計74件作品來台，將遠渡重洋來華展出，堪稱畢卡索展跨世紀之作。